photo Exposition - Edward Kaprov - H20 entre Charybde et Scylla

Exposition - Edward Kaprov - H20 entre Charybde et Scylla

Exposition, Photographie - Vidéo

Vandœuvre-lès-Nancy 54500

Du 25/04/2025 au 23/05/2025

EXPO PHOTO / EAU / PLANÈTE Photographe engagé, Edward Kaprov est connu pour ses images publiées dans les plus grands journaux européens. Pour cette expo, il a parcouru notre région, s’intéressant aux espaces naturels et industriels dans lesquels l’eau revêt une importance fondamentale. En partenariat avec le Nouvel Observatoire Photographique du Grand Est, dans le cadre de L’Événement Photographique #3 (à voir du 25 avril au 18 mai 2025 à l’Octroi Nancy). Cette exposition est composée de deux parties, l’une présentée au CCAM et l’autre à l’Octroi Nancy.

photo Expositions - l'Événement Photographique 3

Expositions - l'Événement Photographique 3

Exposition, Photographie - Vidéo

Laxou 54520

Du 17/04/2025 au 21/06/2025

Vernissage de l'exposition le 29 avril 2025 à 18h EMMANUELLE BLANC - COMME DE L'EAU DE ROCHE S'immerger dans ces eaux sombres, immobiles. Tenter de comprendre d'où elles viennent. Elles ne semblent clairement pas venir des montagnes, elles n'ont pas la fougue des torrents. [.] L'histoire et la fragilité du Bassin Minier du Nord-Pas-de-Calais, territoire ayant subi des bouleversements sur des échelles colossales -quasiment géologiques- dans le but de fournir l'énergie nécessaire au développement industriel, constitue une parfaite illustration de l'Anthropocène. A force d'excavation, ce territoire repose sur un sol fluctuant, encore en mouvement, 30 ans après la fermeture de la dernière mine. Bouleversés par l'homme, les flux sont contrariés, le sens de l'écoulement de l'eau s'avère souvent antinaturel. Tous ces mouvements ne se stabiliseront pas avant quelques siècles... CAMILLE BONNEFOI - PELURES Les photographies de la série Pelures parlent de l'empreinte que produit le monde à l'intérieur de nous. Il parle du rapport entre l'humain et le vivant: fragile et tenace à la fois. Le monde naturel nous offre l'expérience de «l'indisponibilité» 1 et nous rend vivants et disponibles[...]

photo Exposition - Materia Prima

Exposition - Materia Prima

Exposition

Nancy 54000

Du 19/04/2025 au 15/06/2025

Dans le cadre de l'Événement photographique H2O entre Charybde et Scylla, Madeleine Milot-Durrenberger poursuit l'exploration de sa collection autour du thème de l'eau. Cette nouvelle sélection réunit des oeuvres de Patrick Bailly-Maître-Grand, Christophe Bourgeois, Jean Daubas, Laurence Demaison, Suzanne Doppelt, Hiroto Fujimoto, Ian Paterson, Bernard Plossu, René Jacques, Pierre Savatier, Jun Shiraoka, Rutger Ten Broeke et Masao Yamamoto.

photo Exposition Photographique - H2O entre Charybde et Scylla

Exposition Photographique - H2O entre Charybde et Scylla

Exposition, Atelier

Nancy 54000

Du 20/03/2025 au 10/05/2025

De novembre 2024 à février 2025, des ateliers d’initiation à la photographie se sont tenus au lycée Loritz avec la totalité des élèves de seconde. S‘appuyant sur l’expérimentation du sténopé et la manipulation du portrait, les participants ont travaillé sur différents regards, telles que le paysage, la scénographie, l’éclairage …. Cet atelier encadré par les artistes Claude Philippot, Éric Didym, Jean-Yves Camus accompagné par les enseignantes Danielle Zitella et Latifa Halim, s’inscrit dans la pensée philosophique de L’Événement Photographique 3, H2O entre Charybde et Scylla. L'eau, élément vital à toute forme de vie sur notre planète, est bien plus qu'une simple ressource. Elle est le berceau de la vie, une source de pureté et de vitalité. L'eau évoque des paysages oniriques, des rivières sinueuses qui traversent des vallées verdoyantes, des océans vastes et mystérieux où se perdent les horizons. Pourtant, malgré sa beauté et son importance capitale, l'eau est aujourd'hui en danger. La pollution, la surexploitation des ressources, le changement climatique menacent son équilibre fragile. Protéger l'eau, c'est protéger la vie sous toutes ses formes, c'est préserver notre[...]

photo Exposition photos: On the store of a vanishing island – deasung lee

Exposition photos: On the store of a vanishing island – deasung lee

Photographie - Vidéo, Exposition

Lunéville 54300

Du 06/03/2025 au 11/05/2025

Projet en partenariat avec la galerie de l’agence NCA Consulting et le Nouvel Observatoire Photographique du Grand Est. Commissariat d’exposition : Jean-Yves Camus. On the Shore of a Vanishing Island est une série du photographe coréen Daesung Lee. Elle présente des photographies prises sur l'île de Ghoramara, en Inde, qui va bientôt disparaître sous l'effet de la montée des eaux. Les photographies de Lee nous montrent comment le réchauffement climatique a déjà un impact sur les vies humaines. LEE est un photographe engagé, cette série est le premier chapitre d’un opus en trois parties sur les effets du réchauffement climatique. Entrée Libre.

photo Exposition - Nouvelles Acquisitions Photographiques

Exposition - Nouvelles Acquisitions Photographiques

Exposition

Nancy 54000

Du 29/01/2025 au 19/10/2025

Dans le cadre de l’Année photographique (mai 24 - octobre 25), le musée des Beaux-Arts expose ses récentes acquisitions photographiques - Françoise Saur (janvier-avril 2025) et Jin (avril - octobre 2025). Le Re-cueillir est une série réalisée entre 2001 et 2002 aux abords de l’atelier, où Françoise Saur capture 34 instantanés d’espèces végétales : graminée, mousses, carex enneigée, épilobes, épine noire, digitale, lusule, grande prêle, myrtilles, fougères, muguet, feuilles d’érable. Le cadrage, de format 36x36 cm, invite à un dialogue rapproché avec le motif. Les tonalités de noir et blanc accentuent les reliefs de ces territoires de montagne. L’artiste et curatrice Jin investit un lieu Art Déco avec dyxphori, une installation où objets trouvés et fabriqués – piano, vêtements, traverses de chemin de fer – tissent un récit inspiré du cinéma fantastique, du giallo au film d’épouvante. Entre obscurité et grand-guignol, son univers joue avec le visible et l’invisible, explorant le malaise et l’inconfort émotionnel dans une approche résolument queer. dyxphori se prolonge sous forme de portfolio, capturant l’essence éphémère de l’installation et son dialogue avec le public.

photo L'ART URBAIN, DU GRAFFITI AU STREET ART

L'ART URBAIN, DU GRAFFITI AU STREET ART

Photographie - Vidéo, Exposition

Essey-lès-Nancy 54270

Du 04/09/2021 au 12/09/2021

Randonneur, photographe et aquarelliste du Lunevillois, Jean-Michel Calot nous propose cette exposition photographique issue de ses nombreuses ballades et recherches urbaines. Si le Street Art est aujourd'hui un élément très familier qui est totalement intégré dans nos déplacements en ville, ce ne fut pas toujours le cas. Au travers de cette trentaine de photographies il rend hommage à ces artistes connus ou inconnus souvent hors du commun qui égayent notre univers urbain. Pour eux l'environnement urbain est une grande toile blanche sur laquelle ils expriment leurs idéaux, leurs passions,talents et convictions dans un but artistique qu'ils offrent aux citadins appliquant ainsi une certaine forme de cohésion sociale et de mise en valeur des territoires. Une photographie est un fragment de temps qui ne reviendra pas. Ainsi, cette exposition redonne vie à ces magnifiques œuvres si souvent éphémères. port du masque obligatoire

photo EXPOSITION REGARDS POSÉS

EXPOSITION REGARDS POSÉS

Peinture

Essey-lès-Nancy 54270

Du 16/10/2021 au 24/10/2021

Bétovel a toujours dessiné, depuis petit, quand il allait au bord de l'eau avec les copains, eux pêchaient et lui faisait des croquis. Après une longue période de latence, vers 30 ans, l'envie lui a repris. Il est allé au «cours du soir» des beaux arts (ADEA) animés par Ian WOODCOCK. Depuis Bétovel continue ce travail de «Regardisme», c'est à dire retranscrire dans ses œuvres la manière dont son regard interprète la lumière qui se pose sur le monde. Son travail est figuratif mais pas photographique ; c’est à dire métaphorique mais pas mimétique. Ses sujets sont éclectiques bien que son travail soit homogène autour de la luminosité. Une boîte de godets et une aquarelle en cadeau ont déclenché chez J.Bacq sa démarche de peindre en 1997. Elle décide alors de prendre des cours avec Ian Woodcock, professeur à l’Ecole des beaux-arts de Nancy. Après avoir peint les villages grecs, le végétal, les reflets, les ciels, elle s’intéresse aux bateaux. Les aquarelles actuelles représentent la marine ancienne d’Europe, celle que l’on admire lors des fêtes maritimes de Brest. J.Bacq a eu l’occasion de croiser et d’admirer plusieurs de ces bateaux sur l’eau dans la baie de Brest et sur[...]

photo PHOTOGRAPHIE - PINOCCHIO(S)

PHOTOGRAPHIE - PINOCCHIO(S)

Photographie - Vidéo, Cirque - Marionnette

Vandœuvre-lès-Nancy 54500

Du 09/11/2021 au 17/12/2021

L'exposition Pinocchio(s) est une interprétation libre du mythe de Pinocchio qui s’intéresse à l’instant de la métamorphose du pantin en humain, en partant d’une interrogation plastique : « À quoi ressemble le corps de l’enfant-pantin quand il passe de son corps de bois à son corps de chair ?” Dans cette série photographique, plutôt que de chercher le réalisme d’une marionnette, Alice Laloy propose d’aller du vivant au pantin. En 2014, elle est invitée à réaliser une photographie pour la première de couverture d’un magazine consacré aux arts de la marionnette. Elle s’amuse alors à inverser le procédé en transformant un enfant en marionnette par le biais d’un truchement simple de maquillage. Cette photographie devient le point de départ d’une recherche constituée de plusieurs séries de photographies d’enfants réalisées en France et à l’étranger. Chaque image est une nouvelle tentative de saisir le trouble qui caractérise la marionnette d’être à la fois objet et sujet, inanimée et animée.

Ressources supplémentaires